Insegnamenti docente

 Insegnamenti a.a. 2024/25 su Esse3

Bio

Accreditata in Italia con l’Abilitazione Scientifica Nazionale alle funzioni di professore universitario di Seconda Fascia nel Settore Concorsuale 10/C1 – Teatro, Musica, Cinema, Televisione e Media Audiovisivi (MUR, 2023) ed in Spagna accreditata come “Profesor Contratado Doctor y Profesor de Universidad Privada (ANECA) con un “Sexenio de investigación” (ANECA, 2021).

Docente a contratto presso l’Università Europea di Roma, ricercatore e coordinatore accademico del Master universitario in Pedagogia Musicale presso l’Universidad Internacional de La Rioja e docente presso il dipartimento di educazione dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. In passato ha collaborato con l’Universidad Internacional de Valencia (2017-2020), la Università Guglielmo Marconi (2015-2016) e presso l’Universidad Autónoma de Madrid (2008-2013). Inoltre, come ricercatrice in Italia, ha partecipato con una borsa di residenza nel progetto europeo-UNESCO Wimust (2013), e al progetto di ricerca valutazione della qualità dei servizi pubblici locali relativi agli eventi culturali (croma) e presso l’Università degli studi Roma Tre (2015).

Per quanto riguarda la sua formazione accademica, PhD con menzione europea in musica (UAM, 2013) con la qualifica di sobresaliente cum laude (borsa di studio CAM-UAM, borsa di studio FPU e borse di mobilità presso l’Università di Roma Tor Vegata e l’Università degli studi di Pavia). Inoltre, di recente ha conseguito il suo secondo dottorato nel Programma di Educazione presso l’Universidad Autónoma de Madrid con la qualifica di sobresaliente cum laude (2023). Per quanto riguarda la sua formazione di laurea e post-laurea, è diplomata in Magistero musicale (UAM, 2003) e laureata in Storia e scienze della musica (UAM, 2008). Presso il Real Conservatorio Superior de Música de Madrid ha ottenuto i titoli di professore superiore di linguaggio musicale (2007) e musicologia (2008); detiene anche i titoli professionali di Piano e Canto. La sua formazione accademica è stata integrata nel settore pedagogico attraverso il diploma di post-laurea in Educazione musicale (UAB), il Master ufficiale in tecnologia dell’informazione e della comunicazione in educazione e formazione (UAM), e attraverso il Master in patologie del linguaggio e della parola (UVIC e ISEP, borsa di eccellenza), il Master in Psicopedagogia (VIU) e diversi corsi di metodologie attive (Orff, Dalcroze e Willems). Nel campo della musicologia e della gestione, si è specializzata attraverso il corso di musicologia per la protezione e diffusione del patrimonio musicale iberoamericano (RABASF, con borsa di eccellenza), il Master ufficiale in gestione della documentazione, biblioteche e archivi (UCM) e il Master in Management, marketing e comunicazione della musica (Sapienza, Roma).

Interessi di ricerca

Per quanto riguarda l’attività di ricerca, ha ottenuto una borsa di studio del programma post-laurea finanziato dall’UAM (2008), un Contract Research Support Staff della Comunidad Autónoma de Madrid (CAM-UAM, 2009) e una borsa di studio FPU del Ministero (MECD-UAM, 2010-2013). Inoltre, ha potuto beneficiare dei soggiorni di studio e ricerca in Italia (Università degli studi di Roma “Tor Vergata” e Università di Pavia – Cremona) grazie a un finanziamento per la mobilità internazionale offerto dall’UAM e dal MICINN e presso l’Université Michel de Montaigne, Bordeaux III. A Roma, oltre ad avere partecipato come ricercatrice residente del progetto Europeo-UNESCO WIMUST (Italia, 2013), ha ottenuto una borsa di studio – ricerca sulla valutazione della qualità dei servizi pubblici locali relativi agli eventi culturali presso il Centro di Ateneo per lo studio di Roma (CROMA) dell’Università degli studi Roma Tre (luglio – ottobre 2015).

La sua linea di ricerca si focalizza sull’analisi della musica dal XVIII al XXI secolo, esplorando prospettive pedagogiche, documentali e studi comparativi. Attualmente, è il principale ricercatore (IP) del Gruppo di Ricerca FORMUSIC presso l’Università Internazionale de La Rioja (UNIR), dove sta guidando lo sviluppo del Progetto di Ricerca “EScucha Activa e Interactiva” (2023-2025) e il progetto di innovazione educativa “Pillole didattiche per il miglioramento delle competenze personali, sociali e professionali”, di cui è anch’esso IP (UNIR, 2023-2024).

I contributi derivanti dalla sua ricerca sono stati presentati in conferenze nazionali e internazionali e pubblicati su riviste specializzate, come la Revista de Musicología, Nassarre, Revista de Humanidades, Musica Docta, Gli spazi della musica, tra altre. Inoltre, ha pubblicato con rinomate case editrici come Thomson Reuters Aranzadi, Tecnos e Peter Lang, oltre che negli atti di convego. È fondamentale evidenziare che queste ricerche sono state parte integrante dei progetti di ricerca tra cui “Solo Madrid es corte” (UAM, 2009-2011, HUM2007-0425), “Dalla musica coloniale alla musica nazionale” (UAM, 2011-2013, HAR2010-16154), e “Democrazia nelle scuole come fondamento di un’educazione per la giustizia sociale” (UAM, 2018-2021, EDU2017-82688-P). Inoltre, ha partecipato a progetti di innovazione didattica come “I giovani nel borgo della musica” (ERASMUS+, 2017), “Profesores globales” (UER, 2022), e a progetti di Terza Missione come “REstate in tredicesimo” (2022).

Pubblicazioni

• Navarro Lalanda, S. (2023). Il mecenatismo musicale di Maria Cristina di Borbone-Due Sicilie (1806-1878). SedM ISBN 978-88-857-80-17-0.
• Navarro Lalanda, S. (2023). Itinerarios musicales en la formación inicial docente como vehículo de comunicación intercultural. In Pedagogías activas y recreativas: la Educación Musical en el siglo XXI (pp. 141-153). Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha.
• Navarro-Lalanda, S. (2023). La «catena di montaggio» per lo sviluppo delle competenze chiave di cittadinanza nella Scuola dell’Infanzia e nella Scuola Primaria italiana. Orientamenti Pedagogici, 70(1).
• Navarro Lalanda, S. (2022). Adquisición de las competencias ciudadanas globales a través de la educación musical en la enseñanza obligatoria española. In Hacia una nueva cultura digital (pp. 345-358). Thomson Reuters.
• Esteve Roldán, E. & Navarro Lalanda, S. (2022) Técnicas de Búsqueda, Documentación y Difusión en Investigación Musicológica. Universidad Internacional de La Rioja. ISBN 978-84-19315-67-0.
• Navarro Lalanda, S. (2022). Didattica della musica ed educazione alla cittadinanza nella scuola dell’obbligo italiana. Musica Docta, 12, 91-106.
• Navarro Lalanda, S. (2022). El infante Francisco de Paula de Borbón (1794-1865): conciertos de familia como fórmula para perpetuar un linaje. Sinfonia Virtual, 43.
• Navarro Lalanda, S., & Sforza, V. (2021). Cittadinanza digitale: Dal Lifelong Learning all’E-Government. Tab edizioni, collezione università.
• Navarro Lalanda, S. (2021). El Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina (1830-1854) en la prensa musical española: cruce de caminos de dos realidades en estado de desarrollo. Nassarre: Revista aragonesa de musicología, 37(1), 79-105.
• Navarro Lalanda, S. (2021). Creatividad y educación para el desarrollo y ciudadanía global en los currículos españoles de educación obligatoria. Creatividad y sociedad: revista de la Asociación para la Creatividad, (34), 81-110.
• Navarro Lalanda, S. (2021). Repertorio e instrumentos musicales de Carlos IV en el exilio. Revista de Musicología, 44(1), 165-214.
• Pérez, M. F. M., & Navarro Lalanda, S. (2020). La enseñanza de la música a través del aprendizaje basado en proyectos: estudio de caso en el instituto de educación secundaria “Sa Blanca Dona” en Ibiza. Artseduca, (27), 54-71.
• Navarro Lalanda, S. (2020). Tiranas y polacas en la tonadilla escénica: poesía, música y baile en los escenarios teatrales de la corte madrileña. Revista de humanidades, (41), 37-60.
• Navarro Lalanda, S. (2020). Música dedicada a San Juan Bautista de La Salle presente en el Archivo de la Schola Cantorum di San Salvatore in Lauro de Roma. Revista Indivisa. Boletín de estudios e investigación, 20, 59-84.
• Navarro Lalanda, S. (2019). Liceo Artístico y Literario de Madrid (1837-1851): reconstrucción hemerográfica de su actividad musical. In El asociacionismo musical en España: estudios de caso a través de la prensa (pp. 225-254). Calanda Ediciones Musicales.
• Navarro Lalanda, S. (2019). Escenarios de difusión y reutilización del repertorio operístico italiano en la corte española: el mercado editorial musical de la sociedad burguesa en la primera mitad del siglo XIX. In: Víctor Sánchez Sánchez, Gli scambi musicali fra Italia e Spagna nei secoli XVIII e XIX (pp. 289-310). Bologna: Ad Parnassum Studies, 11.
• Navarro Lalanda, S. (2018). Métodos de enseñanza de solfeo del Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina (1830- 1854). Formación de cantantes e instrumentistas nacionales de influjo cosmopolita. ArtyHum Revista de Artes y Humanidades, nº 46, 121- 146.
• Navarro Lalanda, S. (2018). Ideario audiovisual del Quijote para público infantil. In: Begoña Lolo (Coord.), El Quijote y la música en la construcción de la cultura europea (pp. 747-764). Madrid: Universidad Autónoma de Madrid, 3.
• Navarro Lalanda, S. (2018). Liceo artístico y literario de Madrid (1837- 1851): fondos documentales de la sección de música. In Actas del IX Congreso Nacional de la Sociedad Española de Musicologia. Musicologia en el siglo XXI: nuevos retos, nuevos enfoques (pp. 1257-1278). Madrid, Sociedad Española de Musicología.
• Navarro Lalanda, S. (2018). Procesos de normalización en las clases de solfeo del Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina (1838-1854). Música. Revista del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, 25, 103- 125.
• Navarro Lalanda, S. (2018). Métodos de enseñanza de solfeo del Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina (1830- 1854). Formación de cantantes e instrumentistas nacionales de influjo cosmopolita. ArtyHum Revista de Artes y Humanidades, 46, 121- 146.
• Navarro Lalanda, S. (2018). La enseñanza en las clases de solfeo del Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina (1830- 1838). Nassarre. Revista aragonesa de musicologia, 34, 51-83.
• Navarro Lalanda, S. (2016). La música impresa como fórmula de marketing comercial en el cambio del siglo XIX al XX. In Marco Aurélio Brescia – Rosana Marreco Brescia (Eds.), Actas del III Encuentro Iberoamericano de Jóvenes Musicólogos. Lisboa: Tagus Atlanticus Associaçao Cultural.
• Navarro Lalanda, S. (2016). L’assedio di Tetuan (1859- 1860): una causa comune in tempi di instabilità nazionale. In É. Jardin (Ed.), Music and War from the French Revolution to WWI (pp. 169-192). Brepols Turnhout, Belgium: Brepols.
• Navarro Lalanda, S. (2016). Cantos de independencia en cuba: ¿imaginario musical para la construcción de una identidad?. In L. Funes (Ed.), Hispanismos del mundo: diálogos y debates en (y desde) el Sur Buenos Aires (pp. 315-325). Miño y Dávila editores.
• Navarro Lalanda, S. (2016). Ideario político musical en el entorno de las guerras de independencia: El proceso constitucional como causa o consecuencia de las “Independencias hispanoamericanas”. In: B. Lolo Herranz- A. Presas, Cantos de guerra y paz: la música en las independencias iberoamericanas (1800- 1840) (pp. 105-123). UAM- Ediciones. Música y Musicología, 3.
• Navarro Lalanda, S. (2015). Conciertos y ejercicios mensuales del Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina de Madrid (1831-1854). Quadrivium, 6, 1-16.
• Navarro Lalanda, S. (2014). La aportación de Giovanni Ricordi al Real Conservatorio de Música y Declamación María Cristina. Gli spazi della musica, 3(2), 18-44.
• Navarro Lalanda, S. (2013). Un modelo de política musical en una sociedad liberal: María Cristina de Borbón-Dos Sicilias (1806- 1878) (Tesis Doctoral). Madrid: Universidad Autónoma de Madrid.
• Navarro Lalanda (2013). El proyecto del Real Conservatorio de Música “Isabel II” de la Habana (1835): una empresa inconclusa entre dos realidades. Boletín Música, Revista de la Dirección de Música de la Casa de las Américas, 35, 98- 118.
• Navarro Lalanda, S. (2012). La edicion musical en la Biblioteca particular de María Cristina de Borbón: interculturalidad de una reina cosmopolita en el escenario español. In: B. Lolo – J.C. Gosálvez (Eds.). Imprenta y edición musical en España ss. XVIII al XX (pp. 309-324). Alpuerto.
• Navarro Lalanda (2012). El sueño dorado de Isabel II de un teatro en Palacio: instauración y declive de una institución (1849- 1851). Revista internacional de humanidades, 1(2), 239- 268.
• Navarro Lalanda, S. (2010). La presencia de Cervantes en la creación artística. In: B. Lolo (Ed.), Visiones del Quijote en la música del siglo XX. (pp. 791-804). Centro de Estudios Cervantinos.
• Navarro Lalanda (2009). Entorno político-musical de la infancia de Isabel II y la Infanta Luisa Fernanda de Borbón: Villancicos reales de Pedro Albéniz (1795- 1855) y Francisco Frontera de Valldemosa (1807- 1891). In: Francisco Javier Campos y Fernández de Sevilla (coord.), La Natividad: arte, religiosidad y tradiciones populares. Recoge los contenidos presentados a: Instituto Escurialense de Investigaciones Históricas y Artísticas. Simposium (17. 2009. San Lorenzo de El Escorial) (pp. 637- 651). Instituto Escurialense de Investigaciones Históricas y Artísticas.